Alle, der nogensinde har været til en ortodoks gudstjeneste, har hørt mere end én gang, hvordan diakonen forkynder navnet på den salme, der skal synges af koret, og angiver stemmens nummer. Hvis den første er generelt forståelig og ikke rejser spørgsmål, så ved ikke alle, hvad en stemme er. Lad os prøve at finde ud af det og forstå, hvordan det påvirker karakteren af det stykke, der opføres.
Indslag i kirkesang
Kirkesang og læsning er de vigtigste komponenter i gudstjenesten, og forskellen mellem dem ligger kun i den melodiske bredde. Det er ganske indlysende, eftersom ortodoks sang ikke er andet end læsning – udvidet og sat på et bestemt musikalsk grundlag. Samtidig er selve læsningen en sang - melodisk forkortet i overensstemmelse med dens indhold og kravene i Kirkens Charter.
I kirkesang er melodiens opgave ikke den æstetiske udsmykning af teksten, men en mere dybdegående formidling af dens indre indholdog afslører mange træk, der ikke kan udtrykkes med ord. I sig selv er det frugten af de hellige fædres inspirerede arbejde, for hvem salmer ikke var en øvelse i kunst, men et oprigtigt udtryk for deres åndelige tilstand. De ejer skabelsen af Charter of chants, som regulerer ikke kun rækkefølgen af opførelsen, men også arten af visse melodier.
Betydningen af ordet "stemme" som anvendt på kirkesang
I den russisk-ortodokse kirke er liturgisk sang baseret på princippet om "oktagon", hvis forfatter er Skt. Johannes af Damaskus. Ifølge denne regel er alle chants opdelt i otte toner i overensstemmelse med deres indhold og den semantiske belastning indeholdt i dem. Hver af dem er karakteriseret ved en strengt defineret melodi og følelsesmæssig farve.
Oktoxios-loven kom til den russisk-ortodokse kirke fra Grækenland og modtog en vis kreativ revision fra os. Dette kom til udtryk i det faktum, at i modsætning til den græske original, hvor kirketoner kun tjener til at betegne tilstanden og tonaliteten, betegner de i Rusland hovedsageligt en bestemt melodi, der er tildelt dem og ikke kan ændres. Som allerede nævnt er der kun otte stemmer. Af disse er de første fire de vigtigste (atentiske), og de efterfølgende er hjælpemidler (plagal), hvis opgave er at færdiggøre og uddybe de vigtigste. Lad os se nærmere på dem.
Voices of the Bright Resurrection and Holy Saturday
Ved påskens gudstjenester, hvor alle salmerne har en lysende, majestætiskfarve, er tjenesten bygget i den første stemme og en ekstra kvint parallel med den. Dette giver den overordnede lyd karakter af en appel til himlen og giver dig mulighed for at tune sjælen på en sublim måde. Da de er en afspejling af himmelsk skønhed, inspirerer disse sange åndelig glæde i os. Dette eksempel viser tydeligt, hvad en stemme, der giver en følelse af festlighed, er.
På hellig lørdag før påske, hvor alt i verden frøs til i forventning om miraklet ved Kristi opstandelse, og menneskers sjæle er fyldt med ømhed og kærlighed, lyde blide og rørende toner i Guds templer, der afspejler de mest subtile nuancer af den indre tilstand hos dem, der beder. På denne dag er gudstjenesten bygget helt på andentonen og den sjette, der supplerer den. Hvad der er den anden stemme, illustreres også af begravelsestjenesterne, hvor alle sangene er bygget på dens følelsesmæssige farve. Det er som en afspejling af sjælens overgangstilstand fra den dødelige verden til det evige liv.
To stemmer, meget forskellige i frekvens af optræden
Af den relative tredje stemme skal det bemærkes, at meget få chants er bygget på dens grundlag. Med hensyn til hyppigheden af dens brug i tilbedelse indtager den næstsidste plads. Kraftfuld, men samtidig fast, fuld af modig lyd, synes den at introducere lytterne til refleksioner over bjergverdenens hemmeligheder og den jordiske eksistens skrøbelighed. Det mest slående eksempel er den velkendte søndagskontakion "The Resurrection of Christ".
Lyden af chants bygget på den fjerde stemme er meget karakteristisk. De er udmærkedehøjtidelighed og hurtighed, der tilskynder til sjov og glæde. De fylder melodiens indhold og understreger ordets betydning. Den fjerde tone er en af de mest populære i ortodokse tjenester. Den skygge af omvendelse, der ligger i den, minder os uvægerligt om de begåede synder.
Femte og sjette plagal (hjælpe-)stemme
Den femte er en plagal stemme. Dens betydning er meget stor: den tjener til at give større dybde og fuldstændighed til chants udført på basis af den første stemme. Hans intonationer er fyldt med en opfordring til at tilbede. For at blive overbevist om dette er det nok at lytte til søndagens troparion til Kristi opstandelse eller hilsenen "Glæd dig". Begge disse værker bærer nuancer af sorg og glæde på samme tid.
Den sjette tone er en hjælp til den anden og understreger den tristhed, der er tilbøjelig til at omvende sig for de begåede synder og samtidig overvælder sjælen med ømhed og håb om Herrens tilgivelse. Det er sorg opløst af trøst. Som allerede nævnt giver den anden stemme en følelse af overgang til en anden verden og er derfor fyldt med lys, mens den sjette er mere forbundet med begravelse. Af denne grund fremføres chants fra anden halvdel af Great Week på basis af den.
Slutliste over okto-konsensus
Mindst af alt i ortodokse kirker kan du høre chants sat til den syvende stemme. Grækerne - forfatterne af ottekantloven - kaldte det "tungt". Karakteren af de chants, der udføres på dens grundlag, er vigtig og modig, hvilket fuldt ud forklarer navnet på den. Bag den ydre enkelhed af dissemelodier gemmer på en hel verden – dyb, stor og uforståelig. Dette er en slags historie om det himmelske Jerusalem og den kommende tid.
Efter at have lyttet til så høje eksempler på kirkesang som "Glæder dig i dig…" og "Oh herlige mirakel…", kan man nemt få en idé om, hvad en stemme er. Den ottende stemme er den sidste, den fuldender listen over elementer, der udgør den oktale stemme. Han er fuld af kongelige højder, perfektion og kalder til håb i den Begyndelige Fader, som skabte den synlige og usynlige verden. På samme tid, når man lytter til ham, er det umuligt ikke at bemærke en vis nuance af tristhed forårsaget af tanken om ens egen synd.
